CIFUENTES | Artista Abstracto Colombiano | Statement

Mi práctica nace del gesto como decisión. No trabajo desde la representación ni desde la narrativa ilustrativa: trabajo desde la necesidad de marcar, de interrumpir, de dejar rastro. Pinto como quien toma posición. Cada línea es una afirmación; cada color, una fricción.

Vengo del cruce entre el arte abstracto, el lenguaje urbano y la pintura contemporánea. Mi proceso es intuitivo pero no ingenuo: hay control, edición y repetición. Me interesa el equilibrio inestable entre lo espontáneo y lo calculado, entre el impulso y la contención. Pinto para tensar ese límite, no para resolverlo.

No busco agradar ni explicar. Busco presencia. Mis obras funcionan como superficies de confrontación emocional: cuerpos fragmentados, gestos incompletos, estructuras que sugieren más de lo que muestran. El error, la imperfección y el trazo crudo no son accidentes; son decisiones formales y políticas dentro de mi lenguaje visual.

Trabajo con acrílico, aerosoles, marcadores y soportes tradicionales porque me interesa contaminar la pintura, sacarla de su zona cómoda y devolverle riesgo. El estudio y el papel son tan importantes como el lienzo: ahí el pensamiento sucede en tiempo real, sin correcciones ni coartadas.

Mi obra no intenta representar el mundo, sino reaccionar a él. Es una práctica de resistencia íntima, una forma de ordenar el caos interno sin domesticarlo. Pinto porque necesito entender dónde estoy parado. Lo demás —mercado, exhibición, circulación— sucede después, como consecuencia.

Este trabajo no busca consenso. Busca claridad. Y desde esa claridad, avanzar.

Biografía CIFUENTES

Soy un artista abstracto contemporáneo nacido en Medellín, con una práctica internacional desarrollada entre América Latina, Estados Unidos y Canadá. Su obra se sitúa en el cruce entre emoción, gesto y memoria, explorando la expresión humana como un territorio libre de estructuras rígidas.

Formado en Bellas Artes y Fashion Arts & Business, CIFUENTES construye una práctica que dialoga tanto con la pintura contemporánea como con el diseño, el espacio y la cultura visual urbana. Su trabajo conserva raíces del street art y se manifiesta a través de acrílico, aerosol, marcadores y lápices de color, aplicados sobre lienzo, papel, madera y superficies recicladas.

El proceso es central en su obra. Cada pieza surge desde la intuición y la experiencia vivida, permitiendo que el material y el gesto guíen la composición. El resultado son obras que no buscan representar, sino provocar presencia: imágenes abiertas que invitan a una lectura emocional y personal.

A lo largo de más de quince años de trayectoria, ha participado en exposiciones individuales y colectivas en Estados Unidos, Canadá y Colombia, incluyendo ferias y espacios durante Miami Art Week, así como galerías en Toronto, Nueva Jersey y Medellín. Su trabajo ha sido apoyado por instituciones como el Toronto Arts Council y reseñado en publicaciones internacionales especializadas en arte contemporáneo.

Actualmente radicado en Medellín, su práctica continúa expandiéndose desde una mirada global, entendiendo el arte como un acto de libertad y conexión. Su obra habita tanto el espacio expositivo como el cotidiano, estableciendo un diálogo directo con quien la observa y la incorpora a su entorno.